Material artístico con el que ya se cuenta:

Mientras, se proyecta continuamente un audiovisual sonoro en el que se combinan, a buen ritmo, imágenes intemporales pintadas o digitales, con cortos trozos de escenas en vídeo de las jornadas cotidianas, lo más informales posible, de peregrinos contemporáneos del Camino de Santiago y de sus conversas, sobre paisajes reales del Norte de España, desde Creus a Finisterre, alternadas con los contenidos visuales históricos, geográficos, pictóricos y mitológicos de la exposición.

Todo ello va relatando en flashes dinámicos, externa e internamente, en clave de pasado y de presente, mezclando el simbolismo de la mitología clásica con nuestra modernidad habitual, el viaje laberíntico de Orfeo a los Infiernos del Extremo Occidente, en busca de la inmortalidad de su alma amada, la más ambiciosa y profunda de las aspiraciones humanas.

2- LAS INSTALACIONES LABERíNTICAS:

En cada primer museo de cada país donde se exponga, serán confeccionadas con tierra, arena y piedras una gran maqueta de un cabo escogido de ese país (que quedará allí tras la exposición) y otra del Cabo de la Nave, en Finisterre. Adaptándose a la orografía de cada uno de ellos se trazará, sobre la arena, un sendero en forma de laberinto, ornado con 32 esculturas más 78 petroglifos que marcan el recorrido del Camino de la Vida, obras realizadas de tal manera que parecerán hechas por la naturaleza.

En la primera exposición en España, por ejemplo, haremos dos instalaciones en relieve que reproduzcan el Cabo Finisterre y el Cabo de Creus. El objetivo que pretenden ambos parques virtuales, situados en los extremos del Paralelo 42 que cruza España de mar a mar, es establecer un puente cultural entre todas las comunidades del Norte de España más los países originarios de la Civilización Grecolatina, prolongando, a través de Aragón y Cataluña, el recorrido mítico del Camino de Santiago hacia Oriente, y ligándolo con la tradición helénica y precristiana, a base de hilar cabos entre Galicia y Cataluña, lugar donde Orfeo pone por primera vez pié en el País de los Muertos del Extremo Occidente.

3- CONCIERTO SINCRÓNICO ORFEO: Un hilo conductor y unificador de todos los elementos del evento es LA CANCIÓN OCCIDENTAL DE ORFEO, una odisea sinfónica digital que el día de la vernissage o inauguración en el primer museo de la gira, es interpretada por músicos en vivo, mientras el pintor pinta a su compás y los cámaras lo graban, proyectándose en pantalla grande, entrelazado con imágenes del audiovisual y del público (Eso se llama "Concierto Sincrónico" y es un procesual muy propio de Manuel Castelin,   qien ha realizado ya muchos Conciertos Sincrónicos en distintos países)

AMBIENTE INTERNO DE LA OBRA:

Si el espíritu esencial y arcaico del Camino de las Estrellas, simbolizado por una concha, es el Viaje al Océano del Fin del Mundo para que, en la experiencia de una larga meditación en movimiento lejos de lo conocido, pueda morir el Hombre Viejo y renacer el Hombre Nuevo en nosotros, el viaje de Orfeo se liga con él, en un tiempo del que casi no poseemos restos históricos, como la búsqueda del Fin del Mundo y de los Infiernos míticos, a fin de que el Fiel Amor Voluntarioso intente la loca aventura de rescatar de la muerte al Alma Amada.

LA OBRA ES un periplo artístico-musical-literario geográfico-mitológico a lo largo del Paralelo 42 europeo, desde el Mar Negro, su extremo oriental, hasta el Atlántico gallego, su extremo occidental, navegando en galeras la Ruta de las Casitérides por toda la orilla norte del Mediterráneo griego, italiano y francés, hasta el Cabo de Creus, y luego cruzando el Pirineo hasta Jaca, donde continúa sobre el Camino terrestre de la Vía Láctea y del Sol hasta la Costa de la Muerte. Camino de reflexión profunda por las dimensiones de la evolución, de la muerte y del renacimiento, que busca enlazar, en una ficción basada en datos aportados por tradiciones locales reales, la esencia común de las culturas ancestrales mediterráneas y atlánticas sobre el tema.