Afligido y
desanimado, el rey Felipe V se encerró en su cuarto del palacio. A
pesar de que España necesitaba en esos momentos de un poderoso
liderazgo, su abatido rey no quería salir de su cuarto ni participar
en los asuntos del gobierno. Sufría de profunda depresión por lo que
se negó a responder a las súplicas de la reina y de los hombres del
Estado. Algo debía hacerse para convencer al rey de que continuara con
sus deberes pues la situación del país era cada vez más crítica.
En ese
tiempo visitó Madrid el gran cantante italiano Farinelli. Dotado de
una extraordinaria voz y atractiva personalidad acaparó la atención de
la reina a quien se le ocurrió una idea; a lo mejor los hermosos
cantos de Farinelli pudieran penetrar en la profunda melancolía del
rey.
El cantante
fue traído al palacio y colocado en una habitación al lado de la del
rey. Entonces, mientras la casa real guardaba con expectación,
Farinelli comenzó a cantar. Sus tonos ricos y llenos penetraron a
través de las paredes del palacio y gradualmente un cambio importante
se comenzó a operar en la disposición del rey. Respondiendo a la
belleza del canto, el monarca ordenó que el cantante fuera traído a su
cuarto. Farinelli cantó y el rey escuchó. Después de varios días, el
rey le pidió al cantante que escogiera una recompensa por sus cantos
tan bonitos. Farinelli respetuosamente pidó al rey que regresara para
cumplir sus deberes como rey de España, y para sorpresa y deleite de
la reina y la corte, el rey accedió. Gracias a que Farinelli había
podido proyectar una comunicación emocional a través de la música, el
rey podía tener otra vez una vida normal.
El Dr.
Howard Hanson, director de la escuela de música de la Universidad de
Rochester, dijo que "la música puede ser calmada o vigorosa,
ennoblecedora o vulgar, filosófica o de orgía. Tiene poder para el mal
así como para el bien".
Qué
interesante notar que la música pueda tener esos dos extremos, efectos
sedantes o salvajes. Un canto puede llenar de lágrimas los ojos,
mientras que otro puede llenar la garganta de gritos.
Una madre
arrulla con cantos a su bebé y el pequeño se queda dormido... Una
poderosa reina escucha al coro con el Aleluya de Handel y animada por
esta magnificencia se coloca de pie para rendir tributo al gran Dios
quien es poderoso.
Un anciano
sueña despierto sobre la banca de un parque, moviendo insistentemente
sus pies con el recuerdo que le trae la música de una banda que toca
una marcha. Enormes amplificadores a su máxima capacidad, el ruido
incesante del golpeteo de la banda de rock and roll y cerca de la
plataforma una adolescente grita y se contorsiona extasiada... Un
himno antiguo desentierra viejas memorias y un hijo pródigo que ha
estado separado de Dios comienza su camino de regreso. El anciano, el
niño durmiéndose, la adolescente extasiada, la humilde reina, al igual
que el pródigo contrito, tienen una cosa en común, cada uno ha sido
expuesto a alguna música y cada uno ha sido afectado por ella.
Supe de una
jovencita que estaba bailando con su novio en la sala de su casa. De
repente el muchacho se estimuló tanto por la música que estaba oyendo
que golpeó a la muchacha y la mató.
No es
difícil entonces entender por qué una joven pareja, se estaciona en su
lugar favorito y bajo la influencia de la música rock que proviene del
estereo de su carro, hace cosas que nunca harían bajo otras
circunstancias.
El poder de
la música siempre ha sido reconocido. ¿Recuerdan esos momentos cuando
el rey Saúl sufría de profunda depresión y entonces David venía y le
tocaba con su arpa y su ánimo era restaurado?
Al escuchar música, consciente o inconscientemente, se tiene una
experiencia emocional. Cuando esto pasa los pensamientos se comienzan
a desarrollar, y siendo que los pensamientos inspiran a las acciones,
entonces la música puede ser la responsable de la conducta en
determinado momento.
Casi cualquiera de nosotros nos hemos encontrado de repente e
inconscientemente marcando el ritmo con los pies. Esto nos ilustra
cómo la música pasa por alto completamente los centros del cerebro que
tienen que ver con la razón y la inteligencia. La música no depende
del gobierno del cerebro para conseguir la entrada en el cuerpo; va
directamente al tálamo, que está debajo del cerebelo y que es la
estación de las emociones, sentimientos y sensaciones. Recuérdese que
una vez que un estímulo ha llegado al tálamo, el cerebro es INVADIDO
AUTOMATICAMENTE. De esta manera la persona que escucha es afectada por
la música, sin siquiera hacer una decisión consciente acerca del
asunto.
La palabra
hablada debe pasar a través del cerebro maestro para ser interpretada,
trasladada y proyectada para ver su contenido moral.
Esto pasa
con la música, especialmente con la música rock. Esta tremenda furia
puede atravesar la pantalla proyectora sin permitir que la persona
pueda hacer algún juicio de lo que está oyendo. Muchos jóvenes me han
dicho, "pero yo oigo rock todo el tiempo y no me afecta en nada. A
veces ni le presto atención". Mi respuesta es simplemente que no están
en posición de saber si les afecta o no. El efecto está en el
subconsciente y eso es lo más peligroso. Tenemos en nuestra mente una
capacidad descifradora inconsciente. Pongamos el siguiente ejemplo: En
un gran supermercado se pasaron durante una semana los siguientes
mensajes: "Soy honesto", "Soy bueno", "Soy una buena persona", "Yo no
robaría". Nadie los podía escuchar en forma consciente, puesto que se
los emitió a una velocidad en la que el oído humano no podía
captarlos. Como resultado se comprobó que los robos disminuyeron en un
70%. El inconsciente captó el mensaje y se encargó de afectar
positivamente la conducta de los clientes, pero estos no lo sabían.
Técnicamente a este fenómeno se le llama "control sublimal".
Hay una
definida diferencia entre el rock y cualquier otro tipo de música. El
rock es hecho para ser sentido más que para ser oído. Los que ejecutan
el rock tratan de producir un "sonido" con ese mortífero golpeteo,
lento, pesado y pulsante. Es este golpeteo lo que está cautivando a
muchos jóvenes haciéndolos fácil presa de los compositores.
El Golpeteo.
(Beat)
l. Produce
hipnosis. Por su repetición.
Este
golpeteo continuo de la música rock puede hacer que la mente entre en
un estado de ensoñación en el cual pierde contacto con la realidad.
Esto, a su vez, hace que el bailarín o el oyente pierdan contacto con
el sistema valorativo de la realidad. Cualquier sonido monótono,
largo, rítmico y repetitivo producen varias etapas de trance. Es
bastante obvio para cualquier observador objetivo y calificado, que
los adolescentes que bailan y oyen rock a menudo entran en trances
hipnóticos. Cuando el control de la mente se debilita o se pierde, el
diablo puede tomar posesión de ella. La pérdida de nuestro autocontrol
es peligrosa y pecaminosa. En estado de hipnosis, la mente del oyente
responde a casi cualquier sugestión que le de.
Este
golpeteo del rock proviene de la música negra que tiene su influencia
en Africa. Sus características se conectan con tribus paganas y los
famosos ritos del voodoo. El nativo bailaba ritmos incesantes, con
pulsaciones sincopadas hasta que entraba en un estado de monotonía
hipnótica perdiendo el control sobre su mente consciente. La vibración
del golpeteo procedente del tambor transportaba su mente a un estado,
cuando el voodoo, el cual los misioneros cristianos han identificado
como el demonio, puede entrar en él. Este poder toma posesión de la
persona, resultando generalmente en atrocidades sexuales.
2.
Produce
posesión demoníaca. (Por la sobre-secreción de la hormona epinefrina).
El golpeteo
produce también sobre-secreción de la hormona epinefrina, provocando
un cambio en el calcio de la sangre. El calcio decrece. Este así
llamado calcio iónico es de suma importancia para mantener un
equilibrio y una acción suave en el sistema nervioso. Cuando éste es
muy bajo, tenemos la condición conocida como tétano, en la cual los
músculos se ponen rígidos y tensos. Esto deja al cuerpo muy débil y
tenso, en balance negativo y extremadamente susceptible a los
demonios, quienes en ese momento pueden tomar control completo.
3.
Tiene
definitivas connotaciones sexuales. (Glándulas sexuales
sobre-estimuladas).
Debido a la
secreción de la hormona epinefrina, las glándulas sexuales son
sobre-estimuladas sin un relajamiento normal. Esto es el preludio para
el desahogo que ocurrirá en el carro después del baile y es la causa
directa de todas las obscenidades que ocurren en los salones de baile
modernos. (Discoteque).
El punto es
que cada tendencia de la mente busca adecuada expresión en el cuerpo.
Por eso se observan parejas que hacen uso del sexo imaginario, en sus
mentes y cuerpos mientras bailan este ritmo. Este orgasmo estimulado
musicalmente es anormal y es destructivo, tanto para la mente como
para el cuerpo. ¡ADEMAS ES PECADO!, Mat. 5:28. La revista Time
describe este golpeteo como un orgasmo rítmico.
Los
resultados no se hacen esperar. Una encuesta realizada entre alumnas
de escuela pública del Estado de Florida, reveló lo que está pasando
en todas partes, que de mil muchachas solteras que resultan
embarazadas, 884 concibieron mientras escuchaban música de rock. ¿Se
puede permanecer indiferentes ante tan claras evidencias?
Esta
situación está produciendo un estado de neurosis, tensión y ansiedad
que está afectando a la juventud.
El
Volumen (Amplificación)
Otra
característica distintiva del rock es su volumen, el cual es bastante
más importante al rock que la misma melodía.
l. Un sonido
fuerte es indispensable para el rock. Entre más fuerte sea el sonido,
la sensación es más intensa. Un sonido así despierta la negligencia y
deja a la persona totalmente sin defensa.
2. Este
volumen es posible gracias a la tecnología electrónica moderna que la
amplifica hasta puntos insospechados. Los instrumentos musicales en
realidad son lo de menos, lo importante es el sistema electrónico que
los reproduce y los amplifica. Ese mismo golpeteo tan característico
del rock y tan dañino, casi ni se escucharía si no fuera por estas
amplificaciones electrónicas.
3. El rock
ha llegado a ser pues, una reservación de micrófonos, amplificadores y
cintas magnéticas de 8, l6, 24 y hasta 32 canales. Los instrumentos se
graban por separado, se editan y entonces se mezclan, por eso el
ingeniero de grabación ha llegado a ser hasta más importante que el
mismo grupo.
Los
Decibeles
Al hablar
del volumen desmedido que se usa en el rock,
tenemos que hablar también de los famosos decibeles.
l. Decibel
es la medida de unidad para medir el sonido. Un decibel representa la
diferencia mínima que el oído humano puede detectar entre dos sonidos.
Es pues, el menor sonido que el oído puede captar.
2. Lo más
que puede soportar el oído humano, sin resultar perjudicado, son 80
decibeles. Todo lo que pasa de 90, según expertos, afecta la salud.
Por ejemplo, ya con un sonido de 90 decibeles la digestión se
paraliza.
3. Noten la
comparación interesante de diferentes sonidos y su cantidad de
decibeles:
a.
Respiración l0db
b. Susurro 20db
c. Ruido
normal de la calle 40-50db
d.
Conversación 60-70db
e. Hora pesada de tráfico en el DF 8ldb
f. Licuadora
93db
g. Martillo
mecánico 94db
h. Automóvil
en un túnel 99db
i. Tren
subterráneo l04db
j. Cortadora
de pasto l07db
k.
Motocicleta llldb
l.
Metralladora l30db
m. Avión
despegando l50db
n. Avión
aterrizando l75db
4. El nivel
de la música rock en la mitad de la sala de concierto es de l06-l08
decibeles, como una cortadora de pasto. Frente a la plataforma sube a
l25, casi como una metralladora. Aún a l5mts. fuera del salón todavía
llega a 90. Es interesante que los fabricantes de los jumbo han
prometido reducir el ruido de estos aparatos a una cuarta parte de lo
que es el sonido del rock. Y lo están logrando.
5.
Investigaciones y experimentos muy fidedignos han revelado que una
gran parte de la población juvenil sometida a esta música, tienen
problemas en los oídos que normalmente se presentan en personas de
50-60 años de edad.
6. Otra cosa
importante es que la hormona epinefrina es inyectada en la sangre no
solamente durante los períodos de tensión y ansiedad, como ya vimos
antes, sino también cuando la persona se somete a un volumen fuerte y
anormal de la música. Cuando esto sucede, el corazón late más
rápidamente y muchas veces el estómago, los intestinos y el esófago
son presa de espasmos; las pupilas se dilatan, la piel palidece y los
vasos sanguíneos se comprimen.
Ritmo
Sincopado
El ritmo es
parte fundamental de toda música y el rock se caracteriza por usar con
mucha frecuencia lo que se conoce como "ritmo sincopado".
Este ritmo
no necesariamente tiene que ser rápido. Se distingue por acentuar la
nota débil en un ritmo 4/4; l,2,3,4.
ATENTA CONTRA LA MASCULINIDAD Y LA FEMINIDAD
l. Siendo
que la música rock tiene tanto que ver con sexo y siendo que todos los
enfoques son desviados, el resultado lógico es la degeneración que
podemos ver en todas partes.
2. El rock
tiende dramáticamente a eliminar algunas de las características más
representativas de un hombre o una mujer.
Vemos en el
medio de la música rock una conciencia sexual diferente. La necesidad
de ser claramente definido como masculino o femenino ya no es
importante. Los hombres han asumido estilos femeninos en su manera de
vestir, de actuar, de hablar y en lo que es toda su apariencia. Las
mujeres por otro lado, cada vez son más agresivas y con tendencias
masculinas.
Nadie puede
negar la creciente ola de homosexualismo y lesvianismo y esto se ve
mucho en el medio de la música rock.
Los efectos
que la música tiene sobre el cuerpo y la mente como podemos notar, son
innegables. Por eso es que los jóvenes pueden bailar y hacer un montón
de movimientos que bajo condiciones normales los dejarían exhaustos
rápidamente. Por eso una jovencita al describir un concierto de rock
dijo: "Tú no sólo oyes la música, sino que también la sientes en lo
profundo, adentro, donde están las emociones y los sentimientos".
T. C. Singh,
encargado del departamento de botánica en la Universidad de Anamalia,
en el sur de la India, descubrió que el sonido de las ondas puede
afectar el crecimiento y el desarrollo de una planta. Su investigación
mostró que el sonido de las ondas producido por un instrumento musical
aumentó el movimiento celular del protoplasma, que es la materia viva
de la cual se compone todo animal y planta viva.
En relación
a esto, una mujer científica canadiense, trabajando cuidadosamente en
un laboratorio, encontró que las semillas de trigo sometidas a algún
sonido crecían tres veces más que las normales. También se ha
comprobado que las gallinas ponen más huevos en respuesta a cierta
música y que las vacas producen más leche si sus oídos perciben
ciertas vibraciones. ¿No nos dice algo todo esto?
Hace algún
tiempo llegó a ser una costumbre muy común entre los jóvenes llevar
huevos crudos a los conciertos de rock y ponerlos al pie de la
plataforma. Durante el concierto los huevos podrían ser comidos como
huevos duros, como resultado de la música. Muy pocos fanáticos del
rock se dan cuenta que esta música está produciendo los mismos efectos
en sus cuerpos.
Un aspecto
importante que debemos notar es que dos nervios de los oídos están más
distribuídos y tienen más conexiones en el cuerpo que cualquier otra
clase de nervios, por lo tanto, casi cualquier parte del cuerpo puede
ser afectada por los nervios de los oídos a través de los cuales
entran los tonos musicales.
Siendo que la música afecta los sentimientos y èstos, a su vez,
afectan los pensamientos y la conducta, es muy importante que tengamos
cuidado al seleccionar nuestra música. Debemos preguntarnos, ¿Cómo me
afecta la música?
El Psicólogo
Luis Thorpe, clasifica las emociones en tres clases:
l. Las emociones fuertes
2. Las emociones de gozo
3. Las emociones sexuales
Por ejemplo:
Esa música marcial que tocan las bandas al marchar por las calles, le
inyectan a los que marchan fuerza para caminar más rápido y más lejos
de lo que normalmente lo podían hacer. Actúa aquí como una droga que
estimula.
La música
también afecta las emociones que se describen como de gozo; por
ejemplo: Al escuchar la ejecución del Aleluya de Handel por un coro,
las emociones de gozo saltan inmediatamente.
Hay una
apelación también a las emociones sexuales, especialmente con música
como el jazz o el rock. Hay ritmos y letras que sugieren todo esto.
Composiciones como: "Satisfacción", "Vamos a pasar la noche juntos", o
"Acuéstate niña, acuéstate", "Amada amante", "Amor entre cuatro
paredes".
Se sabe que
las notas altas que produce la guitarra eléctrica producen tensión.
Mientras que las notas bajas graves, que tanto se usan en esta música,
pueden sentirse en el abdomen como vibraciones bien localizadas, a
menudo con conexiones sexuales. Cuando uno entiende esto, no es
difícil darse cuenta por qué estos bailes modernos contienen tantos
movimientos eróticos.
Es obvio
que, durante o después de haber escuchado esta clase de música, cuando
se necesitan hacer importantes decisiones morales, el cerebro no está
en condiciones favorables para determinar valores. Por eso no es
extraño el comentario que hizo una jovencita después de uno de estos
conciertos: "Si tuviera que escoger entre Dios y la música rock, no
dudaría en escoger el rock".
Muchos
jóvenes están haciendo lo mismo. Satanás ha creado una imitación muy
pobre y los jóvenes la están admitiendo. Recordemos que la batalla del
alma se gana o se pierde en la mente y Satanás está atacando
precisamente allí.
Como
cristianos, nuestro deber es mantener una relación personal con
Cristo.
"Pon así
mismo tu delicia en Jehová, y El te dará las peticiones de tu corazón"
Sal. 37:4. "No sabéis que sois templo de Dios, y que el Espíritu de
Dios mora en vosotros...Porque el templo de Dios, el cual sois
vosotros, santo es" (lCor. 3:l6,l7).
LA MUSICA
ROCK
Desde que el
rock vio la luz en l955, su popularidad ha crecido en todo el mundo,
hasta alcanzar en nuestros días niveles sin precedentes. No conoce
fronteras de idiomas, países, razas o culturas. No importa si es
Londres, Buenos Aires, Calcuta, Moscú o Singapur; se puede ir a casi
cualquier lugar de esta tierra, encender el radio y escuchar música
rock. Y vamos a ser sinceros, el rock también ha alcanzado a muchos
jóvenes adventistas y quizás a ti también.
A pesar de
haber sido denunciado en sus comienzos por el famoso chelista Pablo
Casals como "veneno puesto en sonido", y porel mismo Frank Sinatra
como "olor rancio afrodisíaco", el rock se ha esparcido por todas
partes como una ola gigantesca. Las ventas de esta clase de música
cada vez son mayores y lo más triste es que la mayoría de las compras
son hechas por jovencitos de escasa edad.
Hay cosas en
la música rock que los cristianos debemos saber: Los objetivos y
métodos de esta música atentan contra los fundamentos de la iglesia, y
un cristiano no debe ser ignorante en cuanto a lo que está pasando en
el mundo del rock.
Vamos a
mencionar las diferentes razones por las cuales el rock tiene tremendo
éxito.
l. Los
jóvenes de hoy son los hijos más ricos y extravagantes que el mundo ha
conocido. Quieren gastar el dinero en todo aquello que no tenga nada
que ver con los adultos.
2. El
comportamiento tan malo de la sociedad adulta. Desilusionados al ver
tanta hipocresía y materialismo, muchos jóvenes han sido atraídos por
una nueva causa. De esta manera muchos se han deslizado por las
drogas, sexo, rebelión y crimen.
3. El
continuo triunfo de esta música, es la avaricia de los promotores del
rock, pues las posibilidades de ganar dinero con la música rock son
casi ilimitadas.
4. Esta
música apoya la así llamada "nueva moralidad". La música popular de
cada nueva generación, especialmente desde mediados de este siglo,
siempre ha sido sobre el límite de la inmoralidad; siempre un poquito
más allá de los límites o principios morales de la época.
5. La
prosperidad del rock ha sido el avance tecnológico en la electrónica
de la industria de grabación. Las amplificaciones de los instrumentos
y del volumen le han dado vitalidad.
6. Una razón
más es que esta música le es atractiva a la juventud. Les apela como
algo de su propia creación y como algo que pueden entender. Ha llegado
a ser la mejor forma de comunicación entre los jóvenes.
La música
rock tiene que ver con cinco temas generales:
l. Religión
2. Sexo
3. Drogas
4. Política
5. Satanismo
Todos los
temas de esta música giran sobre alguna de estas clasificaciones.
l. Religión.
Hablaremos más adelante de la forma en la que esta música ha
influenciado la música religiosa.
2. Sexo.
(Romanticismo, decepción).
a) Es por
mucho el tema más popular de la música rock; y no solamente del rock,
sino de toda la música popular de nuestros días ("Se te fue viva la
paloma", "Soy un perfecto
bandido", "Hace mucho que no siento nada al hacerlo contigo", "Ese
hombre no se toca", "Nuestro amor imposible", "Acelero mi paso, ya te
quiero tener", "Me haces trizas el corazón", "Contigo qué decepción",
"No doy una en el amor", "Te voy a olvidar", "Amada amante", "Que me
perdone tu señora", "Te pareces tanto a mí", "Pajarillo", "Heridas",
"Lobo" y muchas más).
b) El
enfoque del amor que presenta el rock de nuestro tiempo es amor, amor
libre y amor sexual. El amor es presentado en la sola dimensión del
deseo en donde la lujuria es el motivo y la conquista el objetivo.
c) Temas
como los siguientes: "Pasemos la noche juntos", "Mi chica hace el
Hanky panky", "Acuéstate niña, acuéstate". Por lo menos siete temas
del famoso album "Thiller" de Michael Jackson tienen que ver con esto.
d) Otra cosa
que promueve bastante el sexo en el rock son las mismas portadas de
los discos. Antes solo aparecía una foto del grupo y ya, pero ahora
aparecen toda clase de cosas obscenas como el llamado "album blanco"
(White album) de los beatles en donde aparecen varios de ellos
desnudos.
e) Los
conciertos son meras orgías. Una mujer en las Vegas se le ofreció
públicamente a Tom Jones, mientras él cantaba "Quiero una mujer"; otra
muchacha le aventó a la plataforma la llave de su apartamento
invitándolo a dormir con ella.
3. Drogas.
a) Este
énfasis comenzó durante la época de los Hippies, quienes usaron la
música rock para predicar su doctrina.
b) Ejemplos:
"Yellow submarine" de los Beatles sugiere un viaje psicodélico, "Along
came Mary" de Bob Dylan habla de una tal Mary Jane o sea (Mari-Juana),
"Brown Sugar" de los Rolling Stones, es uno de los nombres con que se
conoce a la cocaína, "Sister Morphine", "Cousin Cocaine" y muchas
otras. Ejem. Kiss.
c) El
lenguaje para promover las drogas que usa esta música es muy propio, y
como alguien dijo: "Sólamente lo entiendes si has trabajado algún
tiempo en la penitenciaría del Estado, si se ha sido una prostituta o
un delincuente; de lo contrario, se necesitaría un intérprete.
d) Hay tres
tipos de canciones sobre drogas:
l. Las que
animan deliberadamente a su uso, que por fortuna, son las menos.
2. Las que
hablan contra las drogas que ni siquiera se han grabado.
3. Las que
hablan de las drogas, sin decir nada, a favor o en contra. Estas son
la mayoría.
e) Es
interesante notar que lo que más anima al uso de las drogas no son
tanto los cantos, como los mismos cantantes.
Por su familiaridad con las drogas los cantantes de rock promueven
fuertemente su uso. Hay muchos ejemplos que mencionaré más tarde. René
encarcelado por la marihuana el l2 de junio de l984.
f) Es increíble, pero algunos músicos de rock han llegado a pensar que
necesitan las drogas para poder inspirarse y entonces hacer sus
composiciones.
g) Un juez
muy famoso que trabaja muy de cerca con los problemas de drogas de
estos grupos dice que, ya en privado, muchos de ellos le han confesado
que no ven razón para dejar de usar las drogas, pues no hacen daño;
excepto, dicen, la heroína.
h) Mucho se ha dicho de los 50,000 jóvenes que perdieron la vida en
Viet Nam, pero muy poco se ha dicho de los l50,000 jóvenes que
murieron directamente por el uso de drogas en ese mismo período.
4. Política.
(Protesta).
a) El tema
de protesta contra la sociedad y el gobierno, es uno de los favoritos
de esta música. El resultado inmediato, por supuesto es violencia.
b) La
Biblia, sin embargo, anima a los cristianos a ser fieles al gobierno.
5.
Satanismo.
Aunque ya
hemos hablado un poco sobre este aspecto, quisiera presentar otros
detalles importantes que podemos encontrar en:
a) Revista
Juventud, julio de l982, págs. l0-l3; "Lo que no escuchamos".
b) Revista
Adventista española, pág. 8, "Las connotaciones satánicas de la música
rock".
c)
Ovaciones, 3 de mayo de l984, "La música rock contiene mensajes
satánicos".
d) Impacto
No. l664, "Discos con mensajes malditos", (el diablo estuvo el año
pasado en Guadalajara).
e) Portada
interna con las canciones de Michael Jackson.
Sobre
Algunos Compositores e Intérpretes
l. Los
intérpretes en realidad viven lo que cantan.
2. Es triste
ver que vidas llenas de promiscuidad y droga se tengan como ejemplo
ante millones de jóvenes.
3. Estas son
personas que no conocen la gracia de Dios. Nuestro propósito no es
condenar a estas personas que son también almas por las que Cristo
murió, pero sí exponer y denunciar los atributos morales de su vida.
Elvis
Presley. Comenzó la revolución contemporánea de la música rock e
inspiró a los Beatles y a muchos grupos más. Hizo más que cualquier
otro solista en favor de esta música.
Impactó en
la forma de vestir, de hablar y de actuar.
Sus
movimientos giratorios del pelvis, juntamente con el movimiento de sus
piernas y la parte baja del abdomen eran tan obscenos y sexuales que
en las pantallas de TV se le pasaba solamente de la cintura hacia
arriba.
Murió
aparentemente intoxicado por sobredosis de drogas y su muerte fue
llorada por todo el mundo.
Jimi Hendrix.
Uno de los máximos exponentes de la música rock. Nació en Seatle, Wash.,
en l942. Con su gran talento musical aprendió a tocar la guitarra sin
ningún estudio musical.
Mientras
estaba actuando, le gustaba tomar su guitarra y acariciarla
sensualmente y entonces representaba un acto sexual con ella.
Su vida
estuvo rodeada de drogas. Fue arrastrado varias veces por cargos de
narcóticos y posesión de heroína.
El l7 de
septiembre de l970, después de uno de los conciertos, se fue al
departamento de una muchacha alemana llamada Mónica, con la que estaba
viviendo y allí fumó hierbas con ella. Fueron a la cama a las 3:00 A.M.
y a las l0:20 A.M., Mónica lo encontró boca abajo sofocado por su
propio vómito a causa de una sobredosis de pastillas. Su hija
ilegítima de cuatro años no pudo heredar nada.
Después de
su muerte, una admiradora escribió a una revista diciendo. "Oh Dios,
sin él no puedo seguir, no puedo, no puedo". Otra muchacha de
secundaria dijo, "Siento como si Jesús se hubiera muerto".
Janis Joplin.
Lo que provocaba Elvis Presley, Jimi Hendrix y Mick Jagger a sus
admiradoras, lo hacía Janis Joplin con los hombres. Sus
representaciones eran apasionadas, frenéticas y sexuales. Uno de sus
grandes deseos fue escribir una canción sobre "hacer el amor con
25,000 hombres y después irse a la cama sola.
Fue la cantante más popular del rock de su tiempo. Murió inyectándose
heroína en su brazo.
Qué triste
que una mujer que se dedicó a tomar, a las drogas, a cosas obscenas, y
que hasta estuvo bajo el poder del demonio, haya llegado a ser tan
atractiva para millones de jóvenes.
Jim Morrison.
Las cosas que hacía este señor sobre la escena no se pueden ni
siquiera describir, porque dan pena. Lo más triste es que sus
auditorios eran mayormente de jovencitos y jovencitas entre l2 y l4
años.
Vale la pena
destacar una de sus últimas canciones en donde dice, "Cancelen mi
suscripción a la resurreción".
Los Beatles.
Ha sido el grupo más conocido y popular del rock de todos los tiempos.
Todos ellos
admitieron abiertamente participar de las drogas.
El
pretencioso y famoso John Lenon dijo una vez, "El cristianismo
desaparecerá, pues nosotros somos ahora más populares que Jesús".
Lenon también promovió fuertemente la pornografía, posando desnudo con
su adúltera amiga, más tarde su esposa, Yoko Ono; inclusive para
portadas de algunos discos de los Beatles ("Dos vírgenes"). Lenon fue
el más cruel del grupo. Se le vió con frecuencia insultar fuertemente
a los ancianos en la calle e inclusive burlarse de los inválidos.
George
Harrison, se involucró fuertemente en la meditación trascendental e
hinduismo. Estudió a los pies de Maharishi Mahesh Yogui e influenció
con sus conceptos no solamente a sus compañeros del grupo sino a toda
la juventud.
Paul
McCartney tenía como entretenimiento pintar mujeres desnudas. Admitió
también que le gustaba robar.
Los Rolling
Stones. Deliberadamente representan una imagen de salvajismo, maldad y
rebelión.
Su manejador
dijo enfáticamente: "La música rock que cantamos es sexo y hay que
ponerla cara a cara con la juventud".
Todas las
presentaciones giran en torno a el principal personaje del grupo, Mick
Jagger. Se presenta caminando en forma bisexual en la plataforma,
provocando el deleite de todos.
Sus
conciertos son orgías con Jagger al centro de todo.
Lo máximo
fue cuando en el Madison Square Garden tocaron ante 20,000 delirantes
fanáticas. Sobre la plataforma, ese día, sus compañeros le celebraron
su cumpleaños a Mick Jagger dándole como regalo una caja de plata
llena de cocaína.
Black
Sabbath. De todos los grupos de rock pesado, ninguno ha tenido un
efecto peor que este.
Se
introdujeron a la popularidad con la representación en forma de burla
del sacrificio de una muchacha semidesnuda.
Son
conocidos como un grupo de magia negra y en su primer album "Black
Sabbath" apareció la pintura de un brujo en la carátula.
Bill Ward,
uno de los miembros del grupo admite que "Satanás podría ser Dios".
Geezer, el que toca el bajo del grupo dice ser el séptimo hijo del
séptimo hijo de Lucifer y afirma que puede ver al diablo. "Vivimos en
un mundo satánico", afirma.
Es
sorprendente como los jóvenes a pesar de saber las definidas
inclinaciones de este grupo por el satanismo, todavía compren sus
discos y oigan su música.
Otros Grupos
y Cantantes de Actualidad
Kiss (Kids in satan service) (Jóvenes en servicio satánico). Estos
diabólicos personajes se presentan ahora como una pesadilla para
conquistar la voluntad y la mente de los jóvenes. Solamente con ver su
apariencia ya se descubre lo que son.
Rinden culto
oscuro y enajenante a satanás a través de su música y su apariencia es
por demás estrafalaria.
Michael
Jackson. El ídolo indiscutible del momento.
Su tono de
voz agudo es un misterio.
A pesar de
su poca masculinidad su estilo causa furor en la moda.
Boy George y
su grupo Oculture Club. Estos son todo un caso. Los integrantes son
una mezcla de judíos, negros, católicos y británicos.
Ver artículo
de Ovaciones del l6 de mayo de l984, y Esto, del mismo mes. Así como
también fotos en la revista Fama.
El Espiritu
de la Música Cristiana
La música
desempeña un papel vital en la vida diaria del ser humano. Afecta no
solamente el bienestar de la mente y el alma del hombre, sino también
a la sociedad. Las narraciones de la música en la caída de las
murallas de Jericó, animando el espíritu del apesadumbrado Rey Saúl,
ayudando al profeta Elías para orar más efectivamente. Es innegable
que los diferentes sonidos de la música afectan nuestras emociones de
diferentes maneras.
El apóstol
Pablo estuvo consciente de la influencia de la música y del papel que
desempeñaba en la vida de los primeros cristianos. Encontramos en sus
epístolas muchas referencias de sus conceptos sobre el papel del canto
cristiano. Clasificó los cantos cristianos en tres clases: Himnos,
salmos y cantos espirituales. Exhortó a los creyentes cristianos a
"cantar con el espíritu y con el entendimiento".
Con
frecuencia un grupo de cristianos está de acuerdo sobre un aspecto
espiritual o un principio doctrinal, sin embargo, resulta difícil de
ponerse de acuerdo sobre qué clase de música se debe usar en la
iglesia. La pregunta es gCuál es el tipo de música apropiadoa para la
iglesia? Es una controversia que ha existido desde los días del Rey
David.
Hay una
historia interesante que se registra en 2Sam. 6:l2-23. Cuando el arca
del Señor regresó al campamento de Israel, David bailó y tocó de
júbilo, vestido solamente con un efod de lino. David alabó al Señor de
la única manera que sabía hacerlo, aunque rudo y sin refinar. Sin
embargo, Mical su esposa e hija de Saúl, cuando lo vio "lo menospreció
en su corazón". Esto nos indica que ella estaba bien identificada con
la forma apropiada de la música ritual. Nos referimos a este incidente
como el primer registro donde se habla de la forma establecida de la
música de iglesia a diferencia de la forma folklórica de la música
religiosa. Desde este tiempo se han introducido en la iglesia muchas
melodías folklóricas como cantos cristianos. Sin embargo, podemos
decir que ha pesar de que cualquier música que se toca en la iglesia
es erróneamente llamada música de la iglesia, esta no es otra cosa que
"música en la iglesia" nada más, y no debería ser tomada como "música
de la iglesia". Para ser genuinamente cristiana, la música se debe
conformar al espíritu de la música cristiana.
¿Qué es
entonces, música cristiana? ¿Cuándo la música deja de ser cristiana y
llega a ser solamente "metal que resuena o címbalo que retiñe"? ¿Qué,
en esencia, es el espíritu de la música cristiana?
Podemos
decir que no hay elemento musical que sea intrínsicamente religioso.
Así como no hay madera sagrada para hacer las bancas de la iglesia, ni
ladrillos religiosos para construir un templo, tampoco hay tal cosa
como elemento musical religioso de por sí. Las propiedades de la
música para uso religioso deben ser vistas en su efectividad para
crear o proyectar una atmosfera acorde al ambiente religioso o a la
sensibilidad espiritual. El propósito de la música de la iglesia es
intensificar los sentimientos que ya existen, o descargar la mente y
el espíritu del paso de las preocupaciones terrenales. La música, al
igual que cualquier objeto decorativo que se encuentra dentro de las
paredes de la iglesia, es solamente un medio en la experiencia de
adoración para agradecer y elevar un fin. En realidad, es el objetivo
y no la herramienta, lo que es sagrado.
Entonces
¿Cuál es el espíritu de la música cristiana?
l. Veamos la
música nada más como una herramienta, instrumento, un vehículo, un
medio para lograr un fin. La función de una herramienta es efectuar un
trabajo específico para el cual ha sido diseñada. El valor de una
herramienta es juzgado por su efectividad para realizar ese
determinado trabajo. En su función y capacidad lo más importante y no
la cosa en sí misma. El concepto bíblico de "bueno" o "hermoso" no es
primariamente una evaluación moral, pero, una virtud por su función.
Cuando Isaías llamó a los pies hermosos (Is. 52:7), por ejemplo, no
eran los "pies hermosos" los que estaban siendo descritos, sino la
manera tan diligente en la cual los pies estaban llevando las buenas
nuevas. La belleza en este caso, es sinónimo de bueno, virtuoso, fiel
o digno. Entonces, uno de los primeros criterios para juzgar no la
música cristiana, no es en cuán apropiadamente es capaz la música de
proyectar el mensaje de un poema cristiano; cuán efectiva es la música
en crear la atmósfera deseada para una ocación religiosa en un
servicio de adoración, reunión evangelística, reunión de adoración o
servicio de comunión.
2. Una
herramienta nunca es más grande que el objetivo. Una herramienta es
justificada por el objetivo, y no viceversa. Si la herramienta eclipsa
el objetivo, entonces la herramienta es ostentosa e indeseable.
Esto se
ejemplifica en la exhortación de Pablo a los cristianos de Corinto
(2Cor. l:l2-l7). El mensaje en este pasaje es que ni Pedro, Pablo, o
cualquier otro apostol son el fin o el centro de la doctrina, sino
sólamente portadores de la doctrina; en otras palabras, meras
herramientas. Si la personalidad de alguno de estos apóstoles en
cualquier forma llegara a obscurecer la importancia del evangelio,
entonces estos apóstoles llegan a ser herramientas inefectivas.
Igualmente, si la música de alguna manera quita la atención del
cantante del mensaje del canto o si la música contiene elementos los
cuales provoquen que la mente de los que escuchan se distraigan del
mensaje y si cierto elemento musical levanta cualquier sentimiento de
malestar, entonces la música es vista no solamente como impropia del
evangelio, sino también como una piedra de tropiezo al evangelio.
Aquí radica lo interesante de la música cristiana. Por un lado,
buscamos la exelencia de la música usada en la iglesia para que sea de
calidad tanto en su composición como en su ejecución. Por otro lado,
esta misma música debe ser secundaria al mensaje que presenta.
Se cuenta la
historia de un famoso artista que pintó un cuadro de la Santa Cena.
Todos los que vinieron para ver el cuadro lo admiraron mucho, pero
principalmente, se maravillaron de lo bien que fueron pintados los
panes, las frutas, los platos y todo el mobiliario del aposento alto.
Cuando el artista escuchó todas estas palabras de alabanza tomó una
brocha y enojado manchó todo el cuadro. Los invitados pensaron que el
pintor se había vuelto loco. Mirando la expresión de asombro en las
caras de la audiencia, el artista explicó: "He fallado en mi
propósito". Intenté representar a Cristo y a sus discípulos y el
espíritu que reinó en la mesa durante la última cena, pero en lugar de
eso, hice la pintura de las buenas felicidades y de los bonitos
muebles del lugar. Lo mismo está pasando en muchas iglesias en
relación a la música y el mensaje que se debe presentar. Dios nos
perdone si llegamos a ser ministros de la música en lugar de ser
ministros del evangelio a través de la música.
El Rock en
la Iglesia
1. Música
extraña con palabras bíblicas se está escuchando por doquiera. a)
Discos que presentan "rock religioso" están entrando en muchos hogares
creyentes. b) Se está usando el nombre de Jesús para comercializar y
qué triste que esto sea apoyado aún por los cristianos creyentes de la
Biblia. c) La música rock está creando una crisis en la iglesia y como
en toda crisis el pueblo de Dios es forzado a tomar una posición en
contra de lo malo. e) Yo recuerdo aquellos primeros días cuando aún la
gente secular denunció el erotismo del rock. Elvis Presley era
presentado en las cámaras sólo de la cintura hacia arriba.
2. El rock
sobrevivió a esta etapa difícil y en la actualidad la opinión pública
lo ha aceptado. a) Hoy no solamente es tolerado, sino que a veces,
hasta aceptado en el programa de la iglesia como parte de su ministro
en favor de los jóvenes y el evangelio. b) La música de la iglesia
debe contribuir a la adoración y el rock religioso no lo logra. c)
Estoy convencido de que Satanás ha escogido el campo de la música
religiosa como un campo de batalla en donde lanzar su ataque. Como
resultado, la generación de hoy se encuentra atrapada en una fiera
lucha espiritual.
3. El rock
se ha enamorado de temas religiosos. a) Todos los temas son cantados
por blasfemos que no tienen temor de Dios. b) Los Rolling Stones
hicieron un album en l968, "Perdido a la majestad Satánica" con dos
cantos religiosos: "Simpatía por el diablo" e "Hijo pródigo". c) La
burla más dramática a Cristo está en la famosa ópera rock "Tommy"
ejecutada por The Who en l970.
Es una
parábola acerca de un muchacho que creció sordo, tonto y ciego,
después de ver cómo su padre mató al amante de su madre. Más adelante
sana milagrosamente y llega a ser campeón y Mesías y finalmente el
dirigente de una particular secta religiosa.
Todo es una
burla metafórica de Jesús el hijo de Dios. ch) La ópera rock
"Jesucristo super estrella" contenida en un LP de 87 mins y en varias
películas y obras de teatro, describe a Cristo como humanitario,
pensador radical, quien es seguido por la multitud como una estrella
de rock. Judas es tratado con simpatía. María Magdalena es la
prostituta del grupo de cristo y se sugieren relaciones entre Jesús y
ella. Hacia el fin de la ópera, Jesús es presentado borracho con sus
discípulos durante la última cena.
La
crucifixión es presentada en forma grosera y la resurrección es
omitida deliberadamente.
Tim Rice, es
libretista, reconoce que no ven a Cristo como Dios, sino simplemente
como un buen hombre. d) "José el Soñador" -Opera de rock. Cuando estos
músicos hablan de Cristo, fcuidado! Lo que dicen puede sonar bien al
principio, pero su objetivo final es desacreditar el evangelio y la
persona de Cristo.
4. Sonidos
inciertos. a) El 87% de los adolescentes mastican, gustan y digieren
una dieta de rock. Oyen alrededor de 5 hrs. por día. b) El rock
cristiano por eso existe. Piensa primero en número y pesos y después
en las almas. c) Los que son sinceros no se ahuyentarán con la
presentación honesta del evangelio. ch) Vestimenta y coreografía nunca
harán el evangelio desafiante. No hay forma de hacer el evangelio más
relevante. fEs el mensaje más increible del mundo! Los primeros
discípulos nunca pretendieron vestir el evangelio para acomodar sus
principios a la audiencia. d) El método subliminal esta bien para
vender pastas de dientes o Coca Cola, pero "la fe viene por el oir y
por la palabra de Dios". e) Si Cristo entrara en algunos de los
lugares del culto con este rock religioso, luces, flashes, además, con
toda seguridad diría: "Quiten esto, mi casa de adoración será
llamada...". f) Muchos están enfermos y astiados del ambiente del
rock. Lo que quieren es un antídoto no otro calmante del mismo tipo.
5. Cristo nos ha llamado ha salir del mundo. Compromisos en el terreno
del diablo son siempre peligrosos. El resultado de practicar este rock
cristiano en muchos jóvenes convertidos, son muy poco diferentes a los
paganos. Nunca han roto definitivamente con el mundo y no ven la
necesidad de hacerlo.
J. S. Bach:
"La razón principal y final de toda música debería ser la gloria de
Dios y refrigerio para el espíritu".
Música y
Adoración
I. Nuestro
primer objetivo como iglesia es la predicación del evangelio en el
mundo.
l. Esto
quiere decir que nuestra música en la iglesia debe ser evangélica.
a) Para
algunos, "música evangélica" significa ese tipo de música folklórica o
moderna con letras religiosas, cargada de sentimentalismos y emoción.
b) Con frecuencia su calidad musical es muy pobre.
2. Los
evangelistas deben reconocer que hay muy buenas posibilidades
evangelísticas en los himnos tradicionales en la iglesia.
3. A veces se piensa que el emocionalismo debe ir ligado con el
evangelismo.
a) Pero
somos prevenidos para no hacer esto
b) "No sigan
vuestros esfuerzos los métodos del mundo, sino los de Cristo. La
ostentación no podrá realizar la obra que el Señor desea que se haga
para despertar a las clases superiores a la convicción de que han
escuchado la verdad.
No despojéis
la verdad de su dignidad y de su capacidad para impresionar realizando
actos introductorios que están más de acuerdo con las costumbres del
mundo que con las del cielo.
Comprendan
vuestros oyentes que no lleváis a cabo las reuniones... para
entretenerlos con música y otras cosas, sino para predicarles la
verdad en toda su solemnidad, para que sea una advertencia para ellos
y los despierte de su sueño de complacencia en sí mismos. Es la verdad
desnuda la que, como una espada afilada, corta por ambos lados". Ev.
pág. ll2.
4.
Necesitamos estar alertas para no pretender que la música haga en el
evangelio, el trabajo que le corresponde al Espíritu Santo.
II. Hay
algunos principios básicos que nos guian en el asunto de la música
sagrada:
l. Debe
glorificar a Dios y ayudarnos a rendirle un culto aceptable. (lCor.
l0:3l).
2. Debe
ennoblecer, elevar y purificar los pensamientos del cristiano. (Fil.
4:8; P.P. pág. 645).
3. Debe
ayudar al cristiano a desarrollar un carácter semejante al de Cristo e
inspirar a otros a ser lo mismo.
4. Debe
tener una letra que esté de acuerdo con las enseñanzas bíblicas de la
iglesia.
(R&H, junio
de l9l2).
5. Debe
revelar armonía entre el mensaje que encierran las palabras y la
melodía, sin combinar lo sagrado con lo profano.
6. Debe
evitar los efectos teatrales y el egoexhibicionismo.
(R&H, 30 de
nov. de l900; Ev. pág. l37).
7. Debe dar
prioridad al mensaje que contiene para que no quede eclipsado por los
elementos del acompañamiento musical.
8. Debe
mantener un equilibrio juicioso de las fases emocionales e
intelectuales.
(R&H, l4 de
nov. de l899).
9. No debe rebajar jamás los conceptos dignos de excelencia con el fin
de alcanzar a la gente donde se encuentre.
(Tes. Tom. 9
pág. l43; Ev., pág. l37).
10. Debe ser
apropiada para la ocasión, el lugar y los oyentes.
(Ev. pág.
332, 333).